Compositores

Johann Kaspar Mertz

Guitarra
Piano
Voz
Violín
Viola
Flauta
Pieza
Fantasía
Danza
Estudio
Divertimento
Mazurca
Polonesa
Canción
Duet
Para principiantes
por popularidad

#

2 Songs, Op.523 Duos for 2 Guitars, Op.38 (3 Duos para 2 Guitarras, Op.38)3 Morceaux, Op.653 Nocturnes, Op.44 Easy Pieces4 Etudes (4 Estudios)6 Ländler, Op.9

A

Alessandro Stradella, Op.51Andantino

B

Barcarole, Op.41BardenklängeBelisario, Op.8

C

Capriccio (Capricho)Caprice sur un thème favori de Weber, Op.50ConcertinoCyanen, Op.5

D

Der Prophet, Op.21Deutsche Weise (Estilo alemán)Die lustigen Weiber von Windsor, Op.85Die Nachtwandlerin, Op.35Die Zigeunerin, Op.17Divertissement aus 'Don Pasquale', Op.15Divertissement on 'Rigoletto', Op.60 (Entretenimiento en 'Rigoletto', Op.60)Divertissement über 'Der Prophet', Op.32

E

Einsiedlers WaldglöckleinElegieErinnerung an Ischl, Op.12Etude in A major (Etude en La mayor)Etude in C major (Etude en do mayor)

F

Fantaisie aus des Teufels Antheil, Op.31Fantaisie sur Norma de BelliniFantaisie über 'Alessandro Stradella', Op.29Fantaisie über 'Belisar', Op.30Fantaisie über 'Don Juan', Op.28Fantaisie über ein Motiv aus der Opera 'Il Pirata'Fantasia for Guitar in D majorFantasia 'I Montecchi ed I Capuleti'Fantasie aus 'Linda von Chamounix', Op.14Fantasie über Webers letzten GedankenFantasier öfver Oprerna 'Somnambula', 'I Puritani', 'Rigoletto'

G

Grand Caprice sur un motif de 'Lucie de Lamermor'Grand Fantasia for Guitar

H

Harmonie du soir (Tarde Harmony)

I

Il Trovatore, Op.86Impromptu (Improvisado)Introduction et Rondeau brillant, Op.11

J

Je pense à toi (Pienso en ti)

K

Kukuk. Musikalische Rundschau

L

La Favorita, Op.87La Rimembranza (El Recuerdo)Le Carnaval de Venise (El Carnaval de Venecia)Le Romantique (La romántica)Les Adieux (Despedida)L'Étoile du Nord, Op.100Linda di Chamounix, Op.27

M

Marco SpadaMartha Selections, Op.16Mazurka, Op.40

N

Nabucco, Op.62Nachtviolen, Op.2

O

Operne-Revue, Op.8Original Steyrer Tänze, Op.33Originelle Ungarische, Op.1

P

Pensée fugitive Rapsodie pour la GuitarPianto dell'AmantePolacca (Polaco)Polonaise (Polonesa)Polonaises and Mazurkas, Op.3 (Polonesas y mazurcas, Op.3)Praeludium in D major (Praeludium en re mayor)

R

Ricoletto, Op.63Russisches Zigeunerlied und Thüringer Volkslied, Op.88

S

Schule für die GitarreSouvenir de ChoulhoffSpanische Nationaltänze, Op.89 (Bailes nacionales españoles, Op.89)Ständchen (Serenata)

T

Tarantelle

V

Variation brillante de l'opera 'L'Elixier d'Amore'Vespergang für 2 Guitaren

W

Wasserfahrt am Traunsee (Paseo del agua en el lago Traunsee)
Wikipedia
Johann Kaspar Mertz (17 de agosto de 1806, Presburgo, actual Bratislava en Eslovaquia - † 14 de octubre de 1856 en Viena) fue un guitarrista clásico y compositor para ese instrumento que adoptó a Austria como su hogar.
Estudió guitarra desde los 12 años siendo un niño prodigio en la flauta y en la guitarra que dio su primer concierto en 1834. Se desempeñó también como flautista. Mertz estuvo activo de 1840 a 1856 en Viena, que en la época era un importante centro musical que reunía a varias figuras destacadas del mundo de la guitarra, como Anton Diabelli, Mauro Giuliani, Wenceslaus Matiegka y Simon Franz Molitor. Mertz era un guitarrista virtuoso que se ganó una gran reputación como ejecutante. Realizó giras a través de Moravia, Polonia y Rusia, ofreciendo recitales además en Berlín y Dresde. En 1846 Mertz estuvo a punto de morir al sufrir una sobredosis de estricnina que le había sido prescrita para tratar una neuralgia debida a un error de su esposa creyendo que al darle la dosis completa aceleraría los efectos del tratamiento.
En el transcurso del año siguiente tuvo que someterse a tratamiento durante 18 meses para recuperar la salud tardando 18 meses y fue atendido por su esposa, la concertista de piano, Josephine Plantin a quien había conocido en 1842 y con quien se casó ese mismo año. Ha habido cierta especulación sobre el hecho de que el oír a su esposa interpretar piezas de la época en el piano durante su periodo de recuperación, haya influido para el sonido característico y la inusual técnica de la mano derecha que utilizó en su obra Bardenklange (Sonidos bardos) Op.13.
Al final de su vida tuvo un especial interés en el uso de guitarras de 8 y 10 cuerdas (con más cuerdas en la sección de los bajos), ya que estaba en constante contacto con la interpretación de música en el piano e hizo un intento por igualar su profundidad. En cuanto al uso de las uñas, testimonios hay de que Mertz prefería el toque con las uñas, argumentando que estas aumentaban el volumen sonoro de la guitarra, además de permitir un deterioro más lento de las cuerdas.
Las secuelas de su envenenamiento y la tuberculosis acabaron con su vida en Viena e1 14 de octubre de 1856.
En 1856 obtuvo de manera póstuma un importante reconocimiento al ser declarado ganador de un concurso internacional de compositores para guitarra, organizado por el aristócrata ruso Nikolai Makaroff, en el que el francés Napoleón Coste obtuvo el segundo lugar. Según Makaroff, cuando Coste fue notificado de su segundo puesto, “…vino hacia mí con su cara resplandeciente de alegría. Empezó a besarme y abrazarme, diciéndome que era el más grande honor recibir el segundo premio después de Mertz, el más grande compositor – guitarrista que existe”.​
Mertz es hoy en día reconocido como uno de los mejores compositores para guitarra del siglo XIX, pero solo recientemente se ha comenzado a redescubrir su obra.
La música de Mertz, a diferencia de la mayoría de sus contemporáneos, siguió los modelos pianísticos de Chopin, Mendelssohn, Schubert y Schumann, en vez de la música del periodo clásico, como Mozart y Haydn (como lo hicieron Sor y Aguado). No obstante hay que tener en cuenta que Sor nació en 1778, Aguado en 1784, y Giuliani en 1781, una diferencia de al menos veinte años. Esta diferencia generacional explica la diferencia en sus influencias y no se pueden considerar contemporáneos suyos ni Sor, ni Aguado, ni Giuliani.
Contemporáneos serían los guitarristas españoles José Broca, Antonio Cano o José María Cebriá y el célebre guitarrista francés Napoleón Coste (discípulo de Sor por cierto).
Bardenklänge (1847) es probablemente su contribución más importante para el repertorio de guitarra, formada por una serie de piezas de carácter técnicamente complejo, con el molde compositivo de la obra de Robert Schumann. Es una obra inspirada en la mítica figura irlandesa del bardo.