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Original

Pieces for Violoncello & Piano. Gabriel Faure. Cello Solo sheet music.

Tradução

Piezas para Violoncello. Gabriel Faure. Hoja Cello Solo música.

Original

Pieces for Violoncello & Piano composed by Gabriel Faure. 1845-1924. For Cello, Piano. Sheet Music. Published by Edition Peters. PE.P09570. Concluding Remarks. Gabriel Faure. 1845-1924. is one of the most significant French composers of the second half of the 19th and the beginning of the 20th century. His main work consists of piano, vocal and chamber music compositions. Gabriel Faure was trained in Paris, at the Louis Niedermeyer School of Church Music, his teachers being Niedermeyer and Camille Saint-Saens, became choir-master. 1877. and subsequently organist at the Madeleine. 1896-1905. He took charge, in 1896, of a composition class at the Paris Conservatory and was its Director from 1905-1920. Among his pupils were Maurice Ravel, Charles Koechlin, Florent Schmitt, Roger Ducasse and Nadia Boulanger. The foundation of the Societe Nationale de Musique by Saint Saens and Bussine in 1871 encouraged Faure to write chamber music. Together with Saint-Saens, Edouard Lalo and Cesar Franck, he took part in the revival of French chamber music. Faure always showed a predilection for the Violoncello. Apart from the two fine Sonatas, Op. 109 and 117 which he composed towards the end of his life, the special position that he assigned to that instrument in his chamber music compositions mail be seen, for example, in ti-12 adagio of the first Piano Quartet, Op. 15, at the beginning and in the andante of the Piano Trio, Op. 120, and in the finale of the String Quartet, Op. 121. the significant function of the cello however, should also be stressed in connection with his orchestral compositions. This specific feature might be explained by his training as organist and performer of church music. the cello also functions as an organ pedal. , but it is known that the composer bad a particular preference for the basses in his harmony. "Come on, basses. " was one of his frequent utterances. It is therefore not surprising that Faure should have composed various short works in the course of his life which may he regarded as precursors of the two later sonatas of his maturity. The first of these shorter compositions is the famous Eleie, Op. 24. This was probably the work first performed on June 21st, 1880 in Saint-Saens' salon of which Faure wrote to his publisher, Julien Hamelle. "my cello piece had an excellent reception", adding. "it greatly encourages me to make it into a complete sonata". This sonata project explains the wealth of content and the A-B-A-form of the work. but the cello sonata was not completed. The work was first printed in 1883 with a dedication to Jules Loeb, professor of cello at the Paris Conservatory, who gave the first public performance on December 15th, 1883 at the Societe Nationale de Musique. In 1895 Faure made a version with orchestral accompaniment. As soon as it was published, the Elegie was so successful that Hamelle immediately ordered a new work, intended as a virtuoso pendant to the Elegie. Faure set about composing the piece with little enthusiasm. the new work was mentioned in a contract dated September 25th, 1884, but its publication was delayed for a long time since the composer had a quarrel with the publisher concerning the title. It is known that Faure preferred abstract titles without extra-musical connotations. This, however, was of no concern to the publisher, who knew the preference of the public for visual titles. Faure insisted on the plain title Piece for Violoncello, whereas Hamelle for his part proposed Libellules. dragonflies. , a title which was also mentioned in the contract. Fourteen years passed before the composer unwillingly consented to the title Papillon. butterfly. , which he diskliked intensely. He at least succeeded in retaining Piece for Violoncello, Op. 77 as sub-title. This eloquent and light composition also met with wide response among cellists, although its musical interest is somewhat limited. By 1898, the year of its belated publication, it scarcely correspondend in style with Faure's works of this period, which is characterised by works as the 7th Nocturne, Op. 74 and the incidental music of Pelleas et Melisande, Op. 80. The great passionate phrase of the second theme is in fact much closer to the 4th Nocturne, Op. 36. 1884. , composed during the same period. In 1893 Faure was commissioned to write incidental music for Moliere's Le Bourgeois Gentilhomme, and for this he composed the Sicilienne for small orchestra, the posthumously published Serenade for voice and, it would seem, a Menuet for small orchestra which remains unpublished. The project, apparently, was not realised, but Faure was clearly pleased with the Sicilienne, since he used it again in 1898 for his incidental music to Maurice Maeterlinck's Pelleas et Melisande on the occasion of the first performance in London, where it introduced the second act. scene by the well. In the same year, it was published separatly in a version for cello and piano by Metzler & Co. in London and, simultaneously, by Hamelle in Paris. It is dedicated to the British cellist William Henry Squire, who recorded it in 1925. As for the orchestral version of this wellknown piece, it was omitted when Faure compiled a symphonic suite from the Pelleas music, which appeared in 1901. but at the express request of the composer it was printed in 1909 and included in the Suite, Op. 80. The Romance in A, Op. 69 should not be confused with the transcription for cello. also in A. of the third Romance sans Paroles, Op. 17. A flat in the original piano version. This Romance, Op. 69 is one of the best of Faure's compositions for cello. It was probably written in 1894, a year in which many of Faure's master works were created. the cycle of the songs La Bonne Chanson, Op. 61, the 6tb Nocturne, Op. 63, the 5tb Barcarolle, Op. 70 and the songs Soir and Prison, Op. 83 were all composed during that year. The Romance in A begins and ends in a Brahmsian chiaroscuro which suddenly flares up und then unfolds in a long and flexible phrase accompanied by surging piano arpeggios. Its exhaustable lyricism has something of the passionate Elan of La Bonne Chanson, Faure performed it for the first time in Geneva on November 14th, 1894, with Adolf Rehberg. The work is dedicated to the cellist Jules Griset, who used to arrange chamber music and oral concerts at his home. Chabrier wrote his Ode to Music for him. The autograph, it may be noted, in inscribed Andante and Op. 63. It was transcribed by Faure into a version for cello and organ which was never published. The last of the short pieces for cello is the Serenade, Op. 98, composed for the young Pablo Casals, who had become acquainted with , Faure as early as 1901, the year of his Paris debut, when he played the P-Mgie with the composer conducting. The Serenade was published in 1908 by Heugel. this composition reveals the unusual care with which Faure composed even the smallest of his works. exceptionally for Faure, it is full of humour and fantasy, with ornaments reminiscent of the harpsichord music of the 18th century. Yet this Serenade is by no means a mere pastiche. it is harmonically daring and at times wilfully abrasive. Beneath the irony, one has a glimpse of the distilled, austere style of the last works, so remote from the romanticism of the Elegie. "The Serenade", Casals wrote to Faure, "ist delightful and every time I play it, it seems new to me in its beauty. " In fact however, Casals does not seem to have played it very often, giving preference to the questionable transcription of the piano song Apres un Reve which he had himself published in 1910. For this reason the Serenade has remained little known, despite perhaps because of, its originality. Translated by Eva Breck and Stuart Thync. Paris, Autumn 1977 Jean-Michel Nectoux. Romance A-Dur op. 69 -fur Violoncello und Klavier-. Piece pour Violoncelle. Papillon. A-Dur op. 77 -fur Violoncello und Klavier-. Sicilienne g-Moll op. 78 -fur Violoncello und Klavier-. Serenade h-Moll op. 98 -fur Violoncello und Klavier-.

Tradução

Piezas para Violonchelo. 1845-1924. Para Violonchelo, Piano. Partituras. Publicado por Edition Peters. PE.P09570. Observaciones finales. Gabriel Faure. 1845-1924. es uno de los compositores franceses más importantes de la segunda mitad del siglo 19 y comienzos del siglo 20. Su trabajo principal consiste en piano, composiciones de música vocal y de cámara. Gabriel Faure fue entrenado en París, en la Escuela Niedermeyer Louis de Música de la Iglesia, siendo sus maestros Niedermeyer y Camille Saint-Saens, se convirtió en maestro de coro. 1877. y, posteriormente, organista de la Madeleine. 1896-1905. Se hizo cargo, en 1896, de una clase de composición en el Conservatorio de París y fue su Director 1.905 hasta 1.920. Entre sus alumnos eran Maurice Ravel, Charles Koechlin, Florent Schmitt, Roger Ducasse y Nadia Boulanger. La fundación de la Société Nationale de Musique de Saint Saens y Bussine en 1871 alentó Faure para escribir la música de cámara. Junto con Saint-Saens, Edouard Lalo y Cesar Franck, participó en el renacimiento de la música de cámara francesa. Faure siempre mostró una predilección por el Violoncello. Aparte de las dos Sonatas finas, op. 109 y 117 que compuso hacia el final de su vida, la posición especial que asigna a ese instrumento en sus composiciones de música de cámara CORREO verse, por ejemplo, en ti-12 adagio del primer cuarteto para piano, op. 15, en el comienzo y en el andante del Trío con piano, op. 120, y en el final del cuarteto de cuerda, op. 121. la función significativa del cello sin embargo, también hay que destacar en el marco de sus composiciones orquestales. Esta característica específica podría explicarse por su formación como organista e intérprete de música de la iglesia. el violonchelo también funciona como un pedal de órgano. , Pero se sabe que el compositor mal una preferencia particular para los bajos en su armonía. "Vamos, contrabajos. "Fue una de sus expresiones frecuentes. Por ello no es de extrañar que Faure debe haber compuesto varias obras cortas en el transcurso de su vida, que puede que él considera como precursores de las dos sonatas tardías de su madurez. La primera de estas composiciones cortas es el famoso Eleie, op. 24. Esta fue probablemente la obra estrenada el 21 de junio de 1880 en el salón Saint-Saens 'de los cuales Faure escribió a su editor, Julien Hamelle. "Mi pieza cello tuvo una excelente acogida", y agregó. "Me anima mucho para convertirlo en una sonata completa". Este proyecto sonata explica la riqueza de los contenidos y la ABA-forma de la obra. pero la sonata cello no se completó. La obra fue impresa por primera vez en 1883 con una dedicatoria a Jules Loeb, profesor de violonchelo en el Conservatorio de París, que dio la primera actuación en público en 15 de diciembre 1883 en la Société Nationale de Musique. En 1895 Faure hizo una versión con acompañamiento de orquesta. Tan pronto como se publicó, el Elegie tuvo tanto éxito que Hamelle ordenó de inmediato una nueva obra, que pretende ser un colgante virtuoso al Elegie. Faure se dedicó a componer la pieza con poco entusiasmo. el nuevo trabajo fue mencionado en un contrato de fecha 25 de septiembre 1884, pero su publicación se retrasó por mucho tiempo ya que el compositor tenía una disputa con el editor en relación con el título. Se sabe que Faure prefiere títulos abstractos sin connotaciones extramusicales. Esto, sin embargo, no era de interés para el editor, que conocía la preferencia del público por títulos visuales. Faure insistió en la pieza de título claro para Violoncello, mientras que Hamelle por su parte propuso Libellules. libélulas. , Un título que también se menciona en el contrato. Catorce años pasaron antes de que el compositor de mala gana consintió en el Papillon título. butterfly. , Que él diskliked intensamente. Él, al menos, tuvo éxito en la retención de piezas para violonchelo, op. 77 como subtítulo. Esta composición elocuente y la luz también se reunió con amplia respuesta entre los violonchelistas, aunque su interés por la música es un poco limitado. Antes de 1898, el año de su publicación tardía, es apenas correspondend en estilo con obras de Fauré de este período, que se caracteriza por obras como el séptimo Nocturne, op. 74 y la música incidental de Pelléas et Mélisande, op. 80. La gran frase apasionada del segundo tema es en realidad mucho más cerca de la cuarta Nocturne, op. 36. 1884. , Integrado en el mismo período. En 1893 Faure fue el encargado de escribir la música incidental para de Moliere Le burgués gentilhombre, y para ello compuso la Sicilienne para pequeña orquesta, la Serenata publicado póstumamente por voz y, al parecer, un Menuet para pequeña orquesta que permanece inédita. El proyecto, al parecer, no se dio cuenta, pero Faure estaba claramente satisfecho con el Sicilienne, ya que él lo utilizó de nuevo en 1898 por su música incidental para Maurice Maeterlinck Pelléas et Mélisande, con motivo del estreno en Londres, donde se presentó el segundo acto. escena junto al pozo. En el mismo año, se publicó separadamente en una versión para violonchelo y piano de Metzler. Está dedicado a la chelista británico William Henry Squire, quien la grabó en 1925. En cuanto a la versión orquestal de esta pieza muy conocida, se omite cuando Faure compiló una suite sinfónica de la música Pelléas, que apareció en 1901. pero a petición expresa del compositor que fue impreso en 1909 e incluido en la Suite, op. 80. El romance en A, op. 69 no se debe confundir con la transcripción para violonchelo. También en A. de los terceros sans Paroles Romance, op. 17. Un piso en la versión original de piano. Esta Romance, op. 69 es uno de los mejores de las composiciones de Faure para violonchelo. Probablemente fue escrito en 1894, un año en que muchas de las obras maestras de Fauré fueron creados. el ciclo de las canciones de La Bonne Chanson, op. 61, el Nocturno 6tb, op. 63, el 5tb Barcarolle, op. 70 y las canciones Soir y Carcelario, op. 83 fueron todas compuestas durante ese año. El romance en A comienza y termina en un claroscuro de Brahms que de pronto estalla und luego se desarrolla en una frase larga y flexible acompañado por el aumento arpegios de piano. Su lirismo exhaustable tiene algo de la pasión Elan de La Bonne Chanson, Faure realizado por primera vez en Ginebra el 14 de noviembre de 1894, con Adolf Rehberg. La obra está dedicada a la violonchelista Jules Griset, que solía organizar la música de cámara y conciertos orales en su casa. Chabrier escribió su Oda a la música para él. El autógrafo, cabe señalar, en inscrita Andante y op. 63. Fue transcrito por Faure en una versión para violonchelo y órgano que nunca fue publicado. La última de las piezas cortas para violonchelo es la Serenata op. 98, compuesto por el joven Pablo Casals, quien había familiarizado con, Faure ya en 1901, el año de su debut en París, cuando jugó el P-Mgie con el compositor dirigiendo. La Serenata fue publicado en 1908 por Heugel. esta composición revela el cuidado inusual con la que Faure compuesta incluso el más pequeño de sus obras. excepcionalmente por Faure, es llena de humor y fantasía, con adornos que recuerdan a la música para clave del siglo 18. Sin embargo, esta Serenata es de ninguna manera un mero pastiche. es armónicamente audaz ya veces intencionalmente abrasivo. Debajo de la ironía, se tiene una visión de la destilada, el estilo austero de las últimas obras, tan alejados del romanticismo del Elegie. "La Serenata", Casals escribió a Faure, "ist encantador y cada vez que juego, parece nuevo para mí en su belleza. "En realidad, sin embargo, Casals no parece haber jugado muy a menudo, dando preferencia a la transcripción cuestionable de la canción de piano Apres un Reve que él mismo había publicado en 1910. Por esta razón, la Serenata se ha mantenido poco conocida, a pesar de tal vez debido a, su originalidad. Traducido por Eva Breck y Stuart Thync. París, otoño 1977 Jean-Michel Nectoux. Romance A-Dur op. Violoncello und Klavier 69-fur-. Pieza para Cello. Mariposa. A-Dur op. Violoncello und Klavier 77-fur-. Sicilienne g-Moll op. Violoncello und Klavier 78-fur-. Serenade h-Moll op. Violoncello und Klavier 98-fur-.