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Partituras $75.00

Original

Robbins' Nest. B-Flat Trumpet sheet music. Bass Trombone sheet music. Horn sheet music. Tuba sheet music. Advanced.

Tradução

Nido de Robbins. -Si bemol trompeta partituras. Hoja Trombón Bajo la música. Partituras de Hornos. Partitura Tuba. Avanzado.

Original

Robbins' Nest by The Claude Thornhill Orchestra. Edited by Jeffrey Sultanof. Arranged by Gil Evans. For big band. 2 Alto Saxophones. both double clarinet. , 2 Tenor Saxophones. tenor saxophone 2 doubles bass clarinet. , 1 Baritone Saxophone, 3 Trumpets, 2 Horns in F. alternate parts included - 4th trumpet and 3rd trombone. , 2 Trombones, 1 Tuba. or bass trombone. , Guita. Swing. Difficult. Full score and set of parts. Published by Jazz Lines Publications. JL.JLP-8097. Background. Some of the most well-known arrangements of modern jazz from the mid-1940s. commonly called bebop, although most of the musicians playing the music disliked the term. were written for the Claude Thornhill Orchestra by its musical director, Gil Evans. Robbins Nest, while not strictly a bebop line, nevertheless remains popular with jazz musicians, and Evans setting of it is one more classic in post-war big band music. For many years, Evans music was at the top of pretty much any band directors wish list as music they wanted their students to play and study. We are delighted to make this music available in the best possible editions. The Music. Robbins Nest was written by tenor saxophonist Illinois Jacquet and pianist Sir Charles Thompson, and they recorded the piece in May of 1947. Lyrics were added by Bob Russell, and this version is known as Just When Were Falling In Love. The piece was subsequently recorded by many artists, including the orchestras of Claude Thornhill and Count Basie. Another version was waxed by the excellent Sam Donahue Orchestra, and this record was as close to a hit as Donahue had. Donahue was still playing it on the road with his orchestra ten years later. Robbins Nest was named after the radio program of the same name hosted by well-known media personality Fred Robbins. 1919-1992. in New York City, heard on various stations over the years. Robbins was all over radio and television as a variety show and quiz show host, actor, and writer. In 1947, he was primarily known as a modern jazz DJ, and the newest records were heard on his program. Please note that this arrangement was recorded for Columbia Records and for radio transcriptions. The Columbia recording has a cut from bars 60-66 because of time. all transcriptions are complete and are easy to find on CD. Notes to the Conductor. If I were asked to name a piece where it seemed like the ensemble was going to explode but never does, I would immediately think of this arrangement. The Thornhill Orchestra was known as an ensemble that featured extreme contrasts in dynamics, from very soft to loud. Thornhill gave interviews about how he admired the Glenn Miller Orchestra for its dynamic control, and how he sought to imitate it. Although there are some sections of Robbins Nest that are moderately loud to very loud, the key to the success of this arrangement is softness. the ability to play very relaxed yet softly at the same time, which is seldom asked for in the music many big bands study and play today. This is the perfect piece to practice such an approach. Additionally, some of the voicings are highly dissonant and demand perfect intonation. Grinds of half-steps against each other. F# against G natural, Db against C, often in the same instruments. are an Evans trademark in all his music, from Thornhill to the classic Miles Davis albums Miles Ahead and Porgy and Bess. he even asks for quarter tones in the trombones in some settings. , and musicians must get used to them, even though they may have encountered them previously in the music of Maria Schneider and Bob Brookmeyer. Here they are used in a popular music vein vs. composition. I have resisted the temptation to put excessive articulation in the parts, as Ive found that in doing so, it can tend to be exaggerated in performance. Evans music must be played many times so that musicians get every last nuance he put into it, and in doing so, you and the band will find your way toward a performance that everyone will be comfortable playing and hearing. Jeffrey Sultanof -February 2010 Note. The sound sample is courtesy of the Manhattan School of Music's Concert Jazz Band, conducted by Justin DiCioccio.

Tradução

Nido de Robbins por La Orquesta Thornhill Claude. Editado por Jeffrey Sultanof. Arreglado por Gil Evans. Para big band. 2 saxofones. tanto doble clarinete. , 2 saxofones de tenor. Saxofón Tenor 2 duplica clarinete bajo. , 1 saxofón barítono, 3 trompetas, 2 trompas en Fa. partes alternos incluidos - cuarta trompeta y trombón tercero. , 2 trombones, 1 tuba. o trombón bajo. , Guita. Columpio. Difícil. Partitura general y conjunto de piezas. Publicado por Jazz Lines Publicaciones. JL.JLP-8097. Fondo. Algunos de los acuerdos más conocidos del jazz moderno de mediados de 1940. comúnmente llamado bebop, aunque la mayoría de los músicos que tocan la música no les gustaba el término. fueron escritos para la Orquesta Thornhill Claude por su director musical, Gil Evans. Robbins Nest, aunque no es estrictamente una línea bebop, sin embargo, sigue siendo popular entre los músicos de jazz, y el ajuste de Evans es un clásico más en la post-guerra de la música de big band. Durante muchos años, la música Evans estaba en la cima de casi cualquier lista de directores de la banda deseo como la música que querían que sus estudiantes jueguen y estudio. Estamos muy contentos de hacer esta música disponible en las ediciones mejor posibles. La Música. Robbins Nest fue escrito por el saxofonista tenor Illinois Jacquet y el pianista Sir Charles Thompson, y grabaron la pieza en mayo del 1947. Letras fueron añadidas por Bob Russell, y esta versión se conoce como Justo cuando se estaban enamorando. La pieza fue grabada posteriormente por muchos artistas, incluyendo las orquestas de Claude Thornhill y Count Basie. Otra versión fue encerado por la excelente Orquesta Sam Donahue, y este disco era lo más cercano a un hit como Donahue tenía. Donahue todavía jugaba en la carretera con su orquesta, diez años después. Robbins Nest fue nombrado después de que el programa de radio del mismo nombre organizada por el conocido personaje mediático Fred Robbins. 1919-1992. en la ciudad de Nueva York, se escucha en varias estaciones en los últimos años. Robbins fue todo sobre la radio y la televisión como un espectáculo de variedades y concurso presentador, actor y escritor. En 1947, fue conocido principalmente como un moderno DJ jazz, y los registros más recientes se escucharon en su programa. Tenga en cuenta que este arreglo fue grabado para Columbia Records y para transcripciones de radio. La grabación de Columbia tiene un corte de barras de 60 a 66 por falta de tiempo. todas las transcripciones están completos y son fáciles de encontrar en el CD. Notas para el Conductor. Si me pidieran nombrar una pieza donde parecía que el conjunto iba a explotar, pero nunca lo hace, yo pensaría de inmediato de esta disposición. La Orquesta Thornhill era conocido como un conjunto que contó con contrastes extremos en la dinámica, desde muy suave a fuerte. Thornhill dio entrevistas sobre cómo él admiró la orquesta de Glenn Miller para su control dinámico, y la forma en que trató de imitarlo. Aunque hay algunas secciones de Robbins Nest que son moderadamente alta a muy alta, la clave para el éxito de este acuerdo es la suavidad. la capacidad de jugar muy relajado, pero en voz baja, al mismo tiempo, lo que rara vez se pide en la música muchas grandes bandas estudian y juegan hoy. Esta es la pieza perfecta para practicar este enfoque. Además, algunas de las voces son altamente disonante y exigen la entonación perfecta. Muele de semitonos de unos contra otros. F# against G natural, Db against C, often in the same instruments. son una marca registrada Evans en toda su música, desde Thornhill a los clásicos discos de Miles Davis Miles Ahead y Porgy and Bess. incluso pide cuartos de tono en los trombones en algunos entornos. , Y los músicos deben acostumbrarse a ellos, a pesar de que pueden haber encontrado ellos anteriormente en la música de Maria Schneider y Bob Brookmeyer. Aquí se utilizan en una vena música popular vs. composición. He resistido la tentación de poner la articulación excesiva en las partes, como he encontrado que al hacer esto, se puede tender a ser exagerados en el rendimiento. Música Evans debe ser jugado muchas veces, así que los músicos reciben hasta el último matiz que puso en él, y al hacerlo, usted y la banda va a encontrar su camino hacia una actuación que todo el mundo estará cómodo jugando y el oído. Jeffrey Sultanof-Febrero 2010 Nota. La muestra de grabación es cortesía de la Manhattan School of Concert Jazz Band Music, dirigida por Justin DiCioccio.